Poezija je bila vedno zapletena in kontroverzna tema. Ruski pesnik je mistična, nejasna figura. Ali so pesniki v sodobni Rusiji potrebni? Morda je napočil čas za razumevanje tega vprašanja.
Nesmrtna vrstica Evgenija Jevtušenka je pripravljen odgovor na to vprašanje: "Pesnik v Rusiji je več kot pesnik" - je mojster zapisal konec dvajsetega stoletja in na novo predvidel težko usodo mojstrov besede. Težka trideseta, sramotna petdeseta, ko so poezijo skušali spremeniti v službo sovjetskemu režimu, ko je bila svoboda govora zločin. Pesnik je glasnik te dobe. Glasnik svoje države. Nima pravice držati se stran. Mimogrede, tako poseben odnos do pesnikov je značilen le za ruske bralce. V ZDA so na primer razmere nekoliko drugačne.
Pesnikove "ameriške sanje"
Nacionalna miselnost povprečnega Američana je taka: pošteno delajte vse življenje in blaginja vas čaka: zvesta žena, otroci, prijeten dom in avto. A, vidite, težko si je predstavljati pesnika, ki si kruh služi zgolj z literarno ustvarjalnostjo. Da, s seboj ima poseben odnos, toda za hranjenje družine je skoraj nujno imeti stransko službo.
Tu je glavni razlog za temeljne razlike med ameriško in rusko poezijo: literarno delo v ZDA je popolnoma enako kot delo v tovarni ali prodaja javnih dobrin. In ustvarjeni so bili vsi pogoji za poetično ustvarjalnost: če je pisec pomemben, bo njegova knjiga izšla, opirajoč se na široko povpraševanje. Toda to povzroča določeno konjunkturo. Če želite biti bralcu zanimivi, ga morate presenetiti. Poezija pristopa k oglaševanju, delu tekstopisca. Besedilo je blago. Založba ne bo sprejela le dobrega rokopisa. Biti mora edinstven.
Amerika potrebuje pesnike: so del prostranega sveta, mehanizem za nakup in prodajo.
Pesniki v Rusiji
Ruska poezija je bila vedno na meji med zabavo za estete in prerokbami. Ruski pesniki niso iskali denarja od svoje delovne sile. Namesto tega je šlo za poklic, brez česar ne gre. Na primer, v letih ZSSR pesniki praktično niso prejemali denarja za svoje pesmi, ampak so živeli od prevodov. Boris Pasternak je na primer ustvaril briljantne Shakespearove prevode, da bi preživljal svojo družino. To nikakor ne zanika njegovega talenta, temveč govori o neki posebni poti, ki jo je pesnik ubral. Posebno - v obsegu celotne generacije.
Ideološka moč poezije je bila v vrhu vlade vedno cenjena. Težko si je predstavljati ZSSR brez himne, ki jo je napisal Sergej Mihalkov, ustvarjalec strica Styope. Toda pesniki "čiste umetnosti", imagisti, futuristi niso ustvarjali za ideologijo. Pisali so za državo, za tiste ljudi, ki jim poezija lahko pomaga.
Ena družina je preživela blokado Leningrada. Kasneje so rekli: ko ni bilo nič za jesti, so brali Eugena Onjegina. Poezija je očarala, lakota se je zatrla in lahko bi se še malo zdržalo.
Ni zastonj, da se tudi zdaj spominjajo imena Sergeja Jesenjina, Vladimirja Majakovskega, Aleksandra Puškina, berejo njihove pesmi, v vrsticah, napisanih pred skoraj sto ali celo dvesto leti, najdejo nekaj blizu, nekaj, kar se dotakne duše. Za ruskega človeka poezija ni dobrina. To je grenko zdravilo, način, kako razumeti svojo dobo in se z njo sprijazniti.
Rusija potrebuje pesnike, dokler obstajajo ljudje, ki lahko sočustvujejo s svojo državo. Sposoben ga razumeti ne le z umom, ampak tudi s srcem.
